相机按取景方式可分为什么「相机按取景方式可以分为」

当交流相机按取景方式可分为什么，大家应该都了解，有朋友想问相机按取景方式可以分为，这究竟是咋回事？让大家一起来看看吧。

本文目录一览：

• 1、相机种类有哪些
• 2、按照取景方式,可以将照相机分为哪几类?
• 3、数码相机有哪几种取景方式？各有什么优缺点？
• 4、相机根据取景方式的不同，可以把相机分为哪两种相机啊？帮帮忙，谢谢诶。
• 5、相机的分类有哪些
• 6、摄影取景的方法有哪几种？

相机种类有哪些

相机可以拍摄出各种美丽的画面，使人们能够把这些美好的事物给留住，是那些旅游爱好者与摄影爱好者随身携带的设备，相机从发展至今，已推出了许多各种各样的款式，那么相机种类有哪些呢？下面是我为大家带来的相机种类有哪些的知识，欢迎阅读。

相机种类 有哪些一：按照使用的核心传感材料分

按照使用的核心传感材料可分为胶片机与数码相机，胶片机目前正处于淘汰的.边缘，目前只有顶级的商业特点还有实用，拍摄画质比较细腻，宽容度较高，但是胶片材料贵，冲洗不方便。数码相机现在大部分的相机都是这种，可以多次使用，照片数码化，使用简单方便。

相机种类 有哪些二：取景方式划分

相机的取景方式可分为双反、单反与旁轴，现在的相机主要以单反为主，其他两种相机会出现视差，距离越近时越明显。

相机种类 有哪些三：按照专业性质划分

按照专业性质划分，可分为消费机与专业相机，消费机主要包括傻瓜机、卡片机等，这些相机价格比较便宜，使用比较方便，测光与对焦都比较差，画质不好。专业相机主要是一单反为主，画质出色，对焦精准，但是价格比较高。

数码相机的种类介绍

数码相机按档次和画质依次可分为中画幅，单反，单电(索尼又分微单和单电)，旁轴，类单反等。

中画幅相机：这是高档专业相机，感光元件尺寸比全画幅大。价格比较昂贵。主要以哈苏，飞思，潘泰克斯等品牌为主。

单反相机：单反相机里面画幅由大到小可以分为全画幅、APS-H画幅、APS-C画幅、4/3画幅这四种，通常来说画幅越大，画质也就越出色，但是对应的成本也会增加。

单电相机：单电相机是无反光镜系统的或固定反光镜系统的可换镜头的相机，索尼又分为分微单和单电，画幅主要以APS-C画幅与4/3画幅两种格式为主，是属于消费相机范畴。

旁轴相机：采用光学取景系统，在取景时与实际拍摄会有视差，画质效果不错。

类单反相机：外形酷似单反，无反光镜系统，有电子取景器，这单反的操作比较像，但是不能够更换镜头。

目前市面上基本都是数码相机为主，品质有高中低档，用户可根据自身的实际需求选择出一款适合自己的相机。

按照取景方式,可以将照相机分为哪几类?

首先我们来看看光学取景器。

光学取景器中包括旁轴平视式和单镜头反光同轴式两种取景方式

还有电子取景方式（现在是液晶方式）

快门的作用就是打开让胶片/感光元件曝光 分为电子快门和机械快门 和两者混合的混合快门

取景器的作用就是使摄影者通过取景器获得影像并构图

光圈越大 景深越浅 焦距越大 景深越浅 距离越近 景深越浅

镜头的作用就是把图像聚焦在胶片/感光元件上 分为广角/标准/中焦/长焦镜头 定焦/变焦

镀膜为了减小反射 增加透射 限制有害光现象

数码相机有哪几种取景方式？各有什么优缺点？

数码相机取景方式有以下几种： （1）旁轴式光学平视取景。 像普及型的普通相机一样，普及型的数码相机也多采用旁轴式光学平视取景，这种取景方式历史悠久、结构简单、生产成本很低、视野明亮、不影响拍摄过程，但其取景视差大，特别在微距拍摄时，根本不能用。 （2）单镜头反光式（SLR）取景。 数码相机的单镜头反光式（SLR）取景，通常用在一些高档机型上。单镜头反光式取景可以做到所见即所得，但是光学结构比较复杂，制作成本高，另外反光镜的机械运动会使相机抖动，也给相机的其它设计设置了不少障碍。 （3）LCD取景。 在LCD中所看到的就是CCD所形成的图像，所以用LCD取景从根本上消除了取景视差（尽管和单反取景一样，取景显示的范围并不是拍摄范围的全部，一般是其95%左右），还可以预演所选定光圈、快门组合实际的拍摄效果，显示各种拍摄参数，提供丰富的信息。缺点是耗电量太大，影像也不够清晰。 （4）取景专用的LCD。 取景专用的LCD就是把一块微型LCD放在取景器内部，由于有机身和眼罩的遮挡，外界光线照不到这块微型LCD上，也就不会对其显示造成不利影响。另一方面，通过一组取景目镜来观察LCD，有一定的放大倍数，这块LCD的面积可以做得很小，大大降低了耗电量及成本。

相机根据取景方式的不同，可以把相机分为哪两种相机啊？帮帮忙，谢谢诶。

目前主流上应该是这两种：单反相机——单镜头透镜反光相机（通过反光板和五棱镜光学取景）

单电相机——单镜头电子取景相机（通过感光元件(CCD或CMOS)和液晶屏幕或小型EVF电子取景）

另外根据取景方式不同，还有旁轴相机，双反相机等，前者以徕卡为代表，一般属高端产品，后者已逐渐退出历史舞台，一般属于做收藏或卖萌用。

相机的分类有哪些

照相机简称相机，是一种利用光学成像原理形成影像并使用底片记录影像的设备。很多可以记录影像设备都具备照相机的特征。下面我就给大家介绍一下相机的分类。

1、相机 的分类：按取景方式划分

(1)单镜头反光照相机(单反相机) 120和135都有单反相机。

特点：镜头可卸，取景不存在视差。

(2)双镜头反光照相机通常为56×56mm的120相机。

特点：镜头上下排列，上为取景对焦，下为摄影镜头。

(3)旁轴取景相机

2、相机 的分类：按自动化程度划分

(1)全机械的手动照相机

这种照相机不具备任何自动化功能，无论是曝光、调焦或卷片，都要依靠手动操作。

(2)自动曝光照相机

这类照相机除了测光系统外，还能按照测光结果自动控制光圈和快门机构，实现正确的曝光。根据自动曝光的方式不同，分光圈优先式、快门优先式和程序式。新闻记者均使用这类照相机。

(3)自动调焦照相机

也称AF相机，它能根据拍摄距离的远近，自动改变镜头的对焦点，使得所拍摄的主体景物成像清晰。它可使拍摄者在拍摄时免去调焦工作，从而既有利于全神贯注地进行拍摄，又有利于在紧急情况下抓拍。它是新闻摄影的主流照相机，如：尼康F100、F6、 F5，佳能EOS1、EOS3等。在拍摄时将主体置于取景器中的对焦区域，半按快门，相机镜头的马达的驱动下前后伸缩，并控制在相应的位置上，自动使成像清晰。有些这类高档相机还有自动调焦锁定功能

(4)数码照相机

数码相机是数字技术和照相机原理相结合的产物。它采用电子图像传感器，把光线转为电荷，再将模拟信号转换成数字信号，并将其压缩后存储在相机内的存储卡上。

数码照相机的种类：消费和专业(单反)。在新闻摄影中的应用(目前已成主流)。

相机拍照技巧

1. 如何摇拍

摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。

2. 在斜坡上如何放置三脚架

如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。

3. 如何避免曝光不足

摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。

4. 如何先对焦后构图

先将画面中央的`对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。

5. 光圈优先有什么用途

数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。

6. 如何避免眩光

直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。

7. 如何使灯光产生星状效果

要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。

8. 如何保护相机

为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。

如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。

正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。

9. 如何优化图像质量

数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。

10. 什么是 B门

B门就是能够让你进行长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。

11. 包围曝光补偿有什么作用

采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。

12. 什么是高光警告

显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。

13. 什么是偏振镜

最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的色调，可以消除眩光和反射光。

14.如何表现主体的大小

从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小；另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。

为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。

15. 如何设置地平线

摄影者在拍摄过程中，要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远；如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。

16. 顺光有什么作用

顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。

17.侧光有什么作用

侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。

18.逆光有什么作用

逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。

19.如何防止相机晃动

在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。

20.俯拍有什么好处

俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。

21.仰拍有什么好处

仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。

22.平摄有什么作用

平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。

23.什么是伦勃朗用光

伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。

24.RAW格式用什么软件进行格式转换

数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。

25.拍摄远处小物体如何对焦

当所要拍摄的对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。

26. 后期处理有什么作用

用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。

27. 使用数码单反相机如何省电

摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。

28. 如何使照片更清晰

对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。

摄影取景的方法有哪几种？

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摄影应如何构图？构图和取景是一个意思。

摄影画面构图的基本要求

一、主体突出，画面要有主次之分，不能杂乱无章。突出主体方法很多。如明暗对比法即主体亮背景暗，或相反。色彩冷暖对比，大小对比等等。

二、画面平衡

是画面构图的基本要求。所谓均衡是指以画面中心为支点，画面的左右上下呈现的构图诸元素在视觉上的均势。具体地讲，就是使画面中左右上下的视觉形象不要一边太满，另一边太空，或一边感到太重，另一边又感到太轻。均衡构图则给人以稳定、舒适、和谐的感觉。不均衡构图则给人以不稳定、异常的感觉。电视画面构图一般应使画面均衡。但画面均衡是可以突破的，在开放式构图中画面不均衡是它的表现特点。常常以此表现异常的心理状态。

画面为什么要均衡?对此，有很多不同的解释。“快乐说”认为，人类的一切行为就是追求幸福和快乐，避免那些令人不愉快的事情。均衡能使人快乐。另一种解释是构图所以要均衡是因为人体是平衡的，维持人体的均衡是人类最基本的需要。不均衡构图看了会使人产生不舒服的感觉。还有一种比较普遍的解释，认为在人类生活中，普遍存在着均衡状态，比如我们布置房间，总是把床、桌子、电视、沙发等大件摆在适当位置使其均衡，谁也不会把它们统统放在房子一边，让另一边空着。这种生活中对均衡的要求，是人们普遍的审美心理。因为生活中存在均衡，人们审美心理要求均衡，构图的均衡就有了客观依据。但构图作为一种表现形式还有强烈的主观性，均衡是一种方法，不均衡也是一种方法。均衡和不匀衡各有各的表意特点，比如，你报导某地下食品加工厂的脏乱不堪的情景，采用不平衡，混乱，拙劣的构图，也许更有利于对这一事件的报道。相反，当你要表现长城的建筑美时，就需采用平衡完整优美和谐的构图。所以画面均衡和不均衡完全看你表现什么和如何表现而定，并不是要求每幅画面都必须达到均衡。 画面的均衡和不均衡是相对而言的，画面均衡是手段不是目的，手段是为表现内容或主题服务的，画面均衡和不均衡处理，都要有一定的目的性。在影视作品中为了表达特定的涵义，有意处理成不均衡状态。虽然均衡与不均衡构图都能表达特定的含义，但是大量的普遍地画面处理应在均衡上下功夫。尤其是初学者不要一开始就不顾内容是否需要故意追求画面的不均衡，使人看了很不舒服，这是应该避免的。

三、、注意选光，摄影是光画艺术，必须选择适合主体表现的光线，用光的笔触画出最美的图画。

四、多样统一

多样统一又称和谐，是一切艺术形式美的基本规律，也是画面构图的总规律。多样统一是对立统一规律在艺术上的运用。对立统一规律揭示了一切事物都是对立的统一体，都包含着矛盾，矛盾双方又对立又统一，充满着斗争，从而推动事物的发展。多样统一是矛盾的统一体，用在画面构图中，指画面既要多样有变化，又要统一有规律，不能杂乱。只多样不统一就会杂乱无章，只统一不多样，就会单调、死板、无生气。简而言之，就是构图要繁而不乱，统而不死。拍摄不景别的镜头画面都应力求做到多样统一。多样统一在画面构国中的运用，具体地讲就是把众多零散的表现对象，按照实出主体的原则把各个对象合理地安排在画面里，进而达到内容和形式